【本文除出处外的所有图片，版权归作者所有。未经授权，请勿使用]
说到后期，先说什么是‘后期’，色调的调整或者画面中物体的变化。我想现在很多人都明白了，‘后期’往往是通过在软件上做一些改动来‘欺骗’观众。同时可能受新闻摄影的影响，以为只要是后期就不真实。先入为主的观念造成了很多人对形象调整的极大误解。
其实真正能看懂的人都会明白，我们从拿起相机到拍摄，直到分享作品，其实经历了很多‘后期’，只是这些‘后期’隐藏在我们的操作背后，不为人知。所以我就从我日常的拍摄过程来说明一下大概的流程，希望能帮助很多人正确理解‘后期’。
拿起相机拍摄。如果你的存储格式设置为‘JPG’格式，那么这个时候，你的画面已经被各个相机厂商预设在相机机身中的一些参数‘迟到’了。比如我们常说的佳能红、尼康黄、富士色彩表现好等等。这些术语的原因是什么？是因为各个厂商在相机内部的预置改变了照片的色调。正如现在经常有一种感叹：手机拍的照片比相机拍的好看。你觉得是为什么？也是因为手机厂商优化图片比相机厂商更猛。
如果能以RAW格式存储，此时相机中厂商的预置只会影响你的预览，不会改变RAW格式。但是，您必须将RAW文件导入计算机，并且需要使用计算机将RAW转换为JPG格式。这个时候，无论你是用厂商的一些软件，还是包括Photoshop、Lightroom在内的各种软件进行处理，还是会毫不留情地‘迟到’，只是你对这个过程和方法没有概念。
在我们以JPG格式存储后，当我们发送到各个社区和朋友进行分享时，如果您使用手机app进行分享或发送并在其他人的设备上显示，它也会被各种设备的颜色所改变，而您无法100%还原自己认可的颜色，从而再次’迟到’。把我们的作品打印出来怎么样？其实这个时候，业务设备、机器、相纸等因素。每次都会影响作品的色调。这个时候，你还能说你的照片是‘原创’吗？
其实我一直把‘后期’理解为对作品的‘二次描述’，是我们把作品拍出来之后的一个‘锦上添花’的动作。这里说的不是改变什么具体的东西，更多的是‘切割和调色’。因为在我的理解中，影像从来都不是100%真实的，因为所有的摄影作品都经历过‘变化’，但不管这些变化是别人做的还是你自己做的。既然没有所谓的‘原片’，我们是不是应该尝试用各种软件或者方法，把自己手中的变化做出来？相机里的各种预置可以调整，后期软件可以学习去色。甚至可以使用简单的过滤器。至少我们在发表作品的时候，从作曲形式到音色表达都是想要的。难道不是最合适的结果吗？
是后期摄影作品创作不可或缺的一部分，是作者用镜头语言拍摄后进行二次创作的一种方式。你可以拒绝那些过度的后期，尝试改变相机的一些设置，也可以让你的作品更符合你的意愿。不，不是因为你坚持真理，不是因为你在拍摄中无法避免‘后期’，更多的是因为你对后期不了解，懒。
【本文内容只是个人的一些理解和看法，欢迎和谐交流讨论】
